La Fondation Cartier, reconnue pour son engagement profond en faveur de l’art, de la culture et de la conscience éco-sociale, nous invite une fois de plus à réfléchir sur le monde dans lequel nous vivons grâce à son projet le plus récent : Il Nostro Tempo. Réalisée en collaboration avec la Triennale de Milan, cette exposition est dédiée au cinéma artistique indépendant et rassemble 12 cinéastes internationaux qui explorent les complexités de notre époque contemporaine.
Parmi les artistes présents figurent Gabriela Carneiro da Cunha, Eryk Rocha, Raymond Depardon, Claudine Nougaret, Paz Encina, Morzaniel Ɨramari, PARKing CHANce, Artavazd Pelechian, Andrei Ujica, Agnès Varda, Jonathan Vinel et Wang Bing. À travers une sélection de courts et longs métrages, les spectateurs sont invités à voyager dans des univers cinématographiques immersifs. Chaque salle, conçue avec le meilleur design italien, offre une expérience unique qui invite à rêver et à réfléchir sur les traces laissées par l’humanité au cours du dernier siècle.
L’origine du projet
Dans une interview exclusive, la curatrice de l’exposition Chiara Agradi explique les origines de Il Nostro Tempo :
« Ce projet est né d’une volonté commune entre la Fondation Cartier et la Triennale de Milan d’introduire le cinéma dans un espace d’exposition. Depuis 40 ans, la Fondation Cartier collabore avec des cinéastes, qu’ils soient établis ou émergents, pour développer des projets où le cinéma se mêle à d’autres formes artistiques. Cette exposition représente un point culminant de ce dialogue. »
La Fondation Cartier a également puisé dans sa collection de films pour sélectionner des œuvres en accord avec les thématiques de l’exposition :
« Nous avons choisi des films qui reflètent les contradictions de notre époque : les avancées technologiques et leurs conséquences, les conflits sociaux et les dynamiques géopolitiques. C’est une exposition chargée de sens, conçue pour engager un dialogue avec le spectateur et poser des questions essentielles sur le présent. »
Un design immersif et interdisciplinaire
L’exposition, conçue par le studio indonésien Bunker Arc, transforme l’architecture historique de la Triennale en un espace fluide et innovant.
Chaque salle offre une continuité entre les films, permettant une immersion totale dans les œuvres. L’attention aux détails – des sièges conçus par Tacchini à l’acoustique parfaitement optimisée – garantit que chaque film peut être apprécié dans les meilleures conditions.
Parmi les œuvres majeures, Notro Siek combine des images historiques avec des réflexions sur les impacts négatifs du progrès technologique, tandis que 15 Hours de Wang Bing révèle la dure réalité des ouvriers dans les usines chinoises, exposant les conséquences humaines du consumérisme moderne.
« Nous souhaitions montrer comment le cinéma peut adopter de nouvelles formes dans un espace muséal et comment, en retour, le design architectural peut enrichir ces récits visuels, » explique la curatrice.
Avec Il Nostro Tempo, la Triennale affirme son rôle de lieu pluridisciplinaire où le cinéma indépendant trouve une place de choix. Cette collaboration célèbre non seulement la relation entre l’art et le cinéma, mais invite également le public à explorer de nouvelles façons d’interagir avec les œuvres et à réfléchir sur notre relation avec le monde qui nous entoure.
Texte Sophia Thowinsson
Photographie:Andrea Rossetti
